在播客中与专业创作者进行了数百次访谈之后，我形成了一种强烈的感觉，那就是创作者如何超越当前正在制作东西，从而能够从他们的创意工作中谋生。
每天都有人问我如何开始，接下来应该做什么，以及他们应该将精力集中在何处。因此，我将多年的创作者经验提炼成了一个简单的五部分框架，用于成为专业创作者。这个框架受到了非常好的反响！
我可能看到的和你看到的许多事情一样。有太多的噪音，太多的建议，以及关于如何建立在线业务的太多不同意见。
我创建这个框架并不是为了增加更多的建议。创建这个框架是因为我真诚地相信大多数框架是不正确的或不完整的。当人们问我他们应该做什么时，我没有一个很好的资源可以指向他们作为起点。
因此，这个框架和这篇文章是为了成为一个我可以参考的有抱负的专业创作者的路线图。正因为如此，这篇文章将不断修订以增加和改进。我已经多次重新整理这个框架，使其更紧凑、更清晰、更难忘！
我将其简化为五个简单的部分。实际上，你可以将其记作缩写词PARTS：
P - Premise（前提） A - Attention（关注） R - Revenue Model（收入模式） T - Trust（信任） S - Systems（系统）
这五个要素构成了一个蓬勃发展的创作者业务的基础。它们都是必需的，并且相互依赖。
P - Premise（前提）：这是你的业务和创作的核心理念。它定义了你是谁，你代表什么，以及你为什么要创作。一个强有力的前提是吸引和保持观众的关键。
A - Attention（关注）：在当今信息过载的世界中，吸引和保持人们的注意力是一项挑战。你需要策略性地思考如何让你的作品脱颖而出，并让人们对你的创作保持兴趣。
R - Revenue Model（收入模式）：这是你如何从你的创意工作中赚钱的方式。它可以是广告、赞助、销售产品或服务，或者是这些的组合。一个清晰的收入模式对于持续的财务成功至关重要。
T - Trust（信任）：建立和维护观众的信任是长期成功的关键。这意味着要始终如一地提供高质量的内容，并且要诚实、透明地与你的观众交流。
S - Systems（系统）：这是你用来管理你的业务和创作过程的系统和工具。有效的系统可以提高效率，确保你能够持续地创作和交付高质量的作品。
按照这个框架的顺序来构建你的创作者业务，可以帮助你确保每个关键领域都得到了适当的关注和开发。
Premise（前提）
我坚信，你应该专注于一个强有力的前提，而不是特定的细分市场。
一切都始于你的前提。如果你不花时间正确地完成这一步，其他一切都会遇到困难。
以下是我的朋友Jay Acunzo对前提的定义：
你的前提是一个项目或你整体平台的具体、可辩护的目的，它来自于你对受众的个人愿景。大多数作品都太泛泛而谈，无法引起共鸣，太容易被遗忘，无法成为任何人的最爱。但通过发展我们的前提——并强迫自己测试它对他人来说真正感觉有多不同——我们有更大的机会更深入地连接，并更容易地脱颖而出。
他对前提的概念把握得非常准确。他进一步描述了“XY前提推销”来帮助你描述你的前提。
让我再次引用他的文章： XY前提推销是这样的：这是一个关于X的项目。与其他关于X的项目不同，只有我们Y。在这里，X是你的主题，Y是你的钩子，你的角度或噱头或信仰体系。X是你探索的内容。那不是差异化的。Y是你探索它的方式。这可能有助于你区分自己。
这个框架鼓励创作者深入思考他们的创作核心和独特卖点，而不仅仅是跟随市场趋势或模仿他人。通过明确你的X（主题）和Y（你的独特视角或方法），你可以更清晰地传达你的创作理念，并在众多创作者中脱颖而出。
以下是一些例子：
这是一个关于过上精彩生活的播客。与其他关于过上精彩生活的播客不同，只有《3本书》（3 Books with Neil Pasricha）要求嘉宾讨论对他们生活影响最大的三本书，因为我们寻找世界上1000本最具变革性的书籍。
这是一个关于超级英雄的YouTube系列。与其他关于超级英雄的YouTube系列不同，只有《力量等级》（Power Levels）将电视和电影片段视为真实证据，并与真正的物理学家交谈，以确定哪些角色最强大。
这是一个关于社会和商业趋势的通讯。与其他关于社会和商业趋势的通讯不同，只有《一瞥》（Glimpse）突出显示即将发生的趋势。
这是一个关于音乐的播客。与其他关于音乐的播客不同，只有《歌曲拆解》（Song Exploder）要求音乐家拆解他们的歌曲，并逐件讲述它们是如何制作的。（PS：你可以在《不可思议》（Unthinkable）上听到这个节目的故事，因为我最近有机会与主持人Hrishikesh Hirway交谈。）
在所有上述案例中，这些创作者都在非常饱和的领域中运作。他们的主题并不能区分他们。但因为他们已经从他们对观众的个人愿景中发展出具体、可辩护的目的，他们更容易脱颖而出。
这些例子展示了如何通过独特的视角和方法来区分自己的创作，即使在竞争激烈的领域中也能吸引观众的注意。通过明确你的Y（你的独特视角或方法），你可以为你的创作注入新的活力，并在众多相似的声音中脱颖而出。
要开发一个强有力的前提，你可以问自己以下四个问题：
你帮助谁（以及你如何帮助他们）？
为什么你的内容需要存在？
为什么是你？
你的独特视角是什么？
让我们逐一分析这些问题...
1. 你帮助谁（以及你如何帮助他们）？
首先从最简单的问题开始。
如果你无法描述你的目标客户以及你如何帮助他们，你将很难说服人们你能为他们提供帮助。
从一个简单的公式开始：我帮助X做Y。
例如：“我帮助创作者成为专业人士。这不仅仅是发布作品，还帮助人们成为能够从他们的作品中获得收入的专业创作者。”
当你准备好时，你可以进一步深入——如果你使用了一个标识符，比如“创作者”，进一步深入了解他们的心理。他们是哪种创作者？他们如何看待世界以及他们自己的贡献？
为什么“Y”对他们来说很难实现？
2. 为什么你的内容需要存在？
这个问题表面上看起来可能有些多余。你刚刚告诉我你帮助谁以及你如何帮助他们，对吧？
但我想问的是，看看竞争环境。为什么你的内容需要在已经存在的资源和创作者中脱颖而出？
我不是说你需要“细分市场”，但我确实要说，你需要理解为什么你的内容是不同的，是必需的。
在我的世界里，竞争非常激烈。告诉你如何在线赚钱的人数不胜数。
但我相信，这些声音大多数缺乏灵魂、温暖、可接近性，甚至深度。这些声音大多是重复的、表面的信息，它们根植于非常有限的经验集合。
我认为我可以做更好。
3. 为什么是你？
为什么你是追求这个前提的合适人选？
在理想的世界里，你有一些经过多年发展而获得的洞察力。
我所知道的最成功的创作者拥有丰富的特定知识。他们独有的特定知识——因为他们赢得了它。
到目前为止，我已经花了六年时间成为一名专业创作者。我曾与该领域的一位真正的传奇人物Pat Flynn共事。
通过采访专业创作者，我可以为这个领域带来独特的视角。我不是基于我自己作为创作者的经验来创作内容——而是基于其他数百位创作者的经验。我正在进行第一手研究，并因此识别出我自己的趋势和模式。
作为从业者和研究者，我能够不断保持在当前有效方法的前沿。
想进一步深化这个问题吗？将你对这个问题的回答融入到一个美国偶像故事中。
4. 你的独特视角是什么？
要进一步深化这个问题，将你对你内容为何需要存在的信念融入到Wes Kao所说的“尖峰观点”中：
尖峰观点是一种别人可以不同意的观点。这是你强烈相信并愿意为之倡导的信念。这是你在你专业领域内关于主题的论点。
这是一个我无法停止思考的概念。整个创作者业务都是建立在一个良好的尖峰观点（SPOV）的基础上的。
Attention（关注）
一旦你确定了你的前提，是时候开始与需要听到这个信息的人分享这个信息了。挑战在于创建一个可靠的过程，确保你的内容能够获得关注。
将关注分为两个部分来思考：
新受众关注
保留受众关注
新受众关注
当你没有现有受众时，你需要吸引新受众的注意。
你主要通过以下发现平台来吸引注意力：
社交媒体
YouTube
谷歌搜索
做客
合作
想法很简单：
去那些已经存在对你的前提感兴趣的注意力和兴趣的地方，开始做出贡献。
社交媒体的某些角落，你的目标受众已经在聚集。每天都有人搜索与你前提相关的主题。甚至可能已经有互补的创作者聚集了一个符合你理想受众形象的社区。
你的任务是出现在他们面前。
首先想到的是通过创建和发布自己的内容来吸引他们的注意——这是有用的。但你也可以通过参与其他创作者已经开始的对话来吸引他们的注意。
这些创作者甚至可能愿意在你的内容中直接与你交谈（想想播客采访或YouTube频道露面）。
发现平台有现有的、有机的流量，你可以基本上“试镜”，让你的内容出现在他们面前。
如果你想知道如何“赢得”这些试镜，我建议你以你的尖峰观点为先导。
保留受众关注
一旦你第一次接触到（或试镜）某人，现在他们已经进入了你的世界——至少在某种程度上。
一旦有人意识到你的存在，再次接触到他们应该更容易。
如果他们喜欢你所展示的，他们可能决定关注你的社交媒体资料。或者他们甚至订阅了你的YouTube频道。
目标是尽可能保留注意力——因为保留的注意力更容易以有意义的方式接触到。你不再“试镜”。相反，你只是在履行你做出的承诺，有人选择收听。
虽然在社交媒体上的关注或YouTube上的订阅确实意味着你已经保留了某人的注意力，但我认为这实际上只是完成了一半。
像社交媒体或YouTube这样的任何第三方平台实际上都位于你与受众关系的中间。平台决定你的内容是否以及何时被那个受众看到。
那不是真正的保留注意力。
我建议你作为一个主权创作者变得平台适应：
主权创作者 不依赖第三方社交媒体或发现平台建立可持续的业务。虽然我们许多人享受在Twitter、Instagram、Facebook、LinkedIn、TikTok甚至YouTube等平台上创作内容的好处，但依赖这些平台是有风险的。
许多创作者依赖社交媒体来分发他们的信息，甚至提供收入（AdSense、创作者基金），并且可能取得了很大的成功！
但如果这些平台中的任何一个消失或甚至只是对他们的服务做出有意义的改变，它可能对依赖它们的创作者产生重大影响。
主权创作者是平台独立的。他们与受众直接建立关系，这种关系不会被夺走。
我的业务核心是建立在电子邮件上的。我通过我的播客进一步与我的受众建立信任。我最大的收入来源来自我的会员社区。
要做到这一点，请将你的保留注意力视为选择让你通过以下方式直接与他们沟通的受众：
电子邮件
短信
私人社区
播客
这些渠道让你可以可靠地随时与你的受众沟通——那才是真正的保留注意力。
保留注意力 = 拥有的分发。
Revenue Model（收入模式）
一旦你建立了捕捉和保留注意力的系统，你就可以开始开发你的收入模式——作为创作者你实际赚取收入的方式。
许多专家会将这称为“货币化”。我更喜欢将其视为“收入模式”，原因有二：
对受众进行“货币化”听起来很糟糕。
“收入模式”说明了这一步的潜在复杂性，以及它如何影响你的整体商业模式。
毫无疑问——创作者就是企业家。你需要将你的内容业务视为一项业务。你的业务有一个商业模式。而你的商业模式有一个收入模式。
你的收入模式有两个主要部分：
直接收入——来自你创建和销售的产品和体验的收入。
间接收入——来自你为第三方创造的价值之外的收入。
在这两个部分中都可以有多个收入流。实际上，我建议朝着这个方向努力，以培养一个收入海洋。
让我们深入探讨这两个方面...
直接收入
作为创作者（尤其是创作者-教育者），你有机会创建和销售自己的产品——无论是数字产品还是实物产品。
这些产品可能是：
预先录制的课程
基于群体的课程
个人辅导或咨询
小组辅导
会员资格
模板或预设
实物产品
软件即服务（SaaS）
我强烈建议将你自己的产品作为你收入模式的一部分。你自己的产品进一步帮助你成为一个主权创作者，你可以保留大部分收入（减去处理费和可能的联盟佣金）。
而且，在开始时，只专注于一个。开发一个标志性产品。
我非常钦佩的一位创作者是Tiago Forte。他最近出版了一本书，这只是他的第二个产品。在此之前的几年里，Tiago专注于使他的标志性产品“构建第二大脑”尽可能好。
他在开发第二个产品之前，已经运行了几十次“构建第二大脑”课程的群体！
间接收入
间接收入通常来自你为第三方创造的价值。这可以包括：
广告
赞助
联盟营销
许可内容
间接收入通常涉及与品牌或其他商业实体的合作，他们为你提供资金以换取曝光、推广或内容创作。
结合使用
理想情况下，你的收入模式将结合直接和间接收入流，以创造一个多元化和可持续的收入来源。这不仅可以提高你的财务稳定性，还可以给你更多的自由和灵活性来创作你真正热爱的内容。
记住，每个创作者和每种业务都是独一无二的。你的收入模式应该反映你的独特价值、你的受众需求以及你作为创作者的长期目标。
信任（Trust）
捕捉注意力和拥有收入模式是必要的，但还不够。
为了使你的收入模式有效，给予你注意力的个人还必须决定购买你的产品或你推荐的产品。
这只在你与那个受众建立了信任时才会发生。
在大多数情况下，信任是在你保留的受众中形成的。如果他们不够信任你，不想从你那里接收免费内容，他们也不会足够信任你从你那里购买东西。
信任不仅仅是他们认为你具有高度诚信。这是其中的一部分，但信任意味着他们需要相信你帮助他们的能力。
我们为什么要相信你能帮助我们？
信任来自于超额交付。它来自于一次又一次地为你的受众服务。
大多数创作者通过持续提供令人难以置信的免费内容来建立信任。这是向人们展示你的专业和你知识深度的可靠方法。
建立信任需要时间和持续的接触点。没有办法绕过这一点——你必须长期投入。
你可以在理论上理解上述所有要素，但仍然无法作为创作者谋生。
有些创作者拥有庞大的“受众”，却难以谋生。也有一些创作者拥有较小的受众却能赚取六位数甚至七位数的收入。
区别在于？信任。
我亲眼见过！我很幸运，比许多拥有比我大得多的受众的创作者产生更多的收入。每周我都帮助创作者更好地利用他们正在捕捉的注意力。
这也是为什么大多数创作者会指出他们的电子邮件列表、播客或其他拥有的分发平台是他们表现最好的销售渠道。
这些渠道是你建立最高程度信任的地方。
系统（Systems）
如果你掌握了PARTS模型的前四个部分，你将拥有一个为你可靠地创造收入的业务。有很多创作者仅凭这前四个要素就建立了强大、成功的业务。
但如果你想真正成长和扩展，你需要系统。
正如我上面提到的，创作者就是企业家。如果你不把你的创作者业务当作业务来对待，那么你自己的业务就会把你当作员工而不是主人来对待。
那是什么样子？
看起来就像是每天早上醒来，知道你需要投入时间来运营业务。没有你自己的参与，没有你的手指敲击键盘，销售就不会发生。
这基本上意味着你为自己创造了一份工作。
不要误会——为自己创造一份工作通常仍然比为别人工作更可取！但你可以再进一步。你可以把你的业务当作一台机器来对待。
把你的业务当作一台机器意味着创建系统，以最小化输入并最大化输出。
作为创作者，你的目标应该是将你的TIME花在只有你才能做得比其他任何人都好的事情上。
其他一切都是你应该尝试自动化或外包的输入。说起来容易做起来难，但那是北极星。
对于大多数创作者来说，这意味着创意工作和建立关系。
你应该创建流程和系统，将可重复的、非创意的和非关系任务从你的盘子里拿走。
创意工作和建立关系是你的天才表现出来的地方。这些任务是你比其他任何人都做得更好的。
系统使你能够最大化你的时间来做这些任务。
结论
从表面上看，PARTS模型非常简单——这是故意设计的！但要让这些PARTS到位并协同工作，需要真正的奉献和投入时间和精力。